Георгий Николаевич Данелия (1930-2019) — тихий, мудрый и самый душевный. О человеке, чьи фильмы похожи на долгий разговор с добрым другом, после которого на душе становится и теплее, и немного грустнее.
Грузинские корни, московское детство: Данелия родился в Тбилиси, но почти всю жизнь прожил в Москве. Однако эта грузинская нотка — теплота, музыкальность, особое чувство дружбы и ностальгии — навсегда осталась главным камертоном его творчества. Его мать, Мери Анджапаридзе, была режиссёром, так что мир кино был ему знаком с детства.
От архитектора к режиссёру: По первому образованию Данелия был архитектором и даже успел поработать по профессии. Этот опыт, возможно, подарил ему умение выстраивать свои фильмы — неспешные, но идеально сбалансированные, где нет ни одной лишней детали.
Гимн «Оттепели»: «Я шагаю по Москве»: Его настоящим прорывом стал фильм «Я шагаю по Москве» (1963). Эта картина, полная света, воздуха и молодости, стала неофициальным гимном хрущёвской «оттепели». Лёгкая, лиричная, почти бессюжетная история одного дня в столице с юным Никитой Михалковым и знаменитой песней на стихи Геннадия Шпаликова идеально передала атмосферу надежд того времени.
Золотой век: Создание жанра «печальной комедии»: В 70-е и 80-е годы Данелия находит свою уникальную интонацию и создаёт свои главные шедевры.
«Афоня» (1975): История об опустившемся, пьющем и вороватом сантехнике Афанасии Борщове. Но Данелия не осуждает своего героя. Он с бесконечной жалостью и любовью показывает его одинокую, потерянную душу, которая ещё способна на настоящие чувства. Фильм стал абсолютным лидером проката.
«Мимино» (1977): Душевная притча о грузинском лётчике Валико Мизандари (Вахтанг Кикабидзе), который мечтает о большой авиации. Это фильм о дружбе (гениальный дуэт с Фрунзиком Мкртчяном), о мечте, которая на поверку оказывается не такой уж и сладкой, и, главное, о тоске по «малой родине». Знаменитый телефонный разговор «Ларису Ивановну хочу!» — это и смешно, и невероятно грустно.
«Осенний марафон» (1979): Трагикомедия об интеллигентном переводчике Бузыкине (Олег Басилашвили), который разрывается между женой и любовницей, работой и халтурой, и не может никому сказать «нет». Данелия создал поразительно точный портрет нерешительного человека, чья доброта превращается в слабость и разрушает его жизнь.
«Кин-дза-дза!» (1986): Абсолютно уникальный фильм, который стоит особняком. Фантастическая антиутопия о двух советских гражданах, попавших на пустынную планету Плюк. Это едкая, абсурдная и пророческая сатира на позднесоветское общество. Фильм подарил русскому языку целый словарь неологизмов («пепелац», «гравицаппа», «КЦ», «чатланин», «пацак») и стал по-настоящему культовым.
Поздний период: После распада СССР Данелия снял ещё несколько прекрасных картин («Паспорт», «Настя», «Орёл и решка»), в которых пытался осмыслить новую, хаотичную реальность, сохраняя свою фирменную человечность.
Мастер «печальной комедии»: Это его личное изобретение. Его фильмы вызывают не гомерический хохот, а тёплую, светлую улыбку, часто смешанную со слезами. Он умел находить смешное в грустном и грустное в смешном, как в самой жизни.
Любовь к «маленькому человеку»: Герои Данелии — не герои в привычном смысле. Это простые, часто неустроенные и нелепые люди: сантехники, лётчики, переводчики, безработные актёры. Но режиссёр смотрит на них с безграничным сочувствием и теплотой, находя в каждом из них что-то ценное и настоящее.
Музыка и атмосфера: Невозможно представить фильмы Данелии без музыки его постоянных соавторов — Андрея Петрова и Гии Канчели. Их мелодии — это не просто фон, это душа его картин, их грусть и их надежда.
В своих автобиографических книгах Данелия так формулировал свою сверхзадачу:
«Я не собираюсь никого учить или развлекать. Я просто хочу, чтобы после моего фильма зрителю стало на душе хоть чуточку теплее и чуточку грустнее». Эта фраза — идеальный ключ к его творчеству:
«Не учить и не развлекать»: Он сразу дистанцируется от двух крайностей — от кино-проповеди и от кино-аттракциона. Он не моралист и не клоун.
«Хоть чуточку теплее»: В этом — его главный гуманистический посыл. Его фильмы согревают душу, дарят ощущение сопричастности, показывают, что даже самый потерянный человек заслуживает сочувствия.
«И чуточку грустнее»: Это его фирменная меланхолия. Он понимал, что жизнь несовершенна, мечты часто не сбываются, а люди делают ошибки. Эта светлая грусть делает его фильмы честными и жизненными.
Георгий Данелия — это режиссёр-утешитель, который снял самые человечные фильмы о неидеальных людях, живущих в неидеальном мире, и научил нас любить их такими, какие они есть.